http://dance.point-1.org/ ダンスを始める初心者用ダンスガイドです。ダンスに関する色々なことを書いています。フラメンコ、スクエアダンス、ロボットダンス、フラダンス、 タップダンス、サルサダンス、レゲエダンス、リバーダンス、ロックダンス、hiphop（ヒップホップ）ダンスのことを書いています。ダンスにも色々あります。今ではダイエット、フィットネス、美容目的でダンスを習う人が増えているようです。そんなダンスにチャレンジしてみてはいかがでしょうか？今から始めるダンスの歴史や意味を知れば更に楽しんでダンスが出来ると思いますよ。 ja Copyright 2008 Thu, 27 Dec 2007 09:55:29 +0900 http://www.sixapart.com/movabletype/ http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss フラダンスのフラ(＝hula)とはハワイ語で「踊り」と言う意味です。 近年日本でも習い事として浸透してきているフラダンスですが、 日本語でフラダンスと言えば「踊り踊り」という意味になってしまいます。 「フラダンスを習っている」という言い方よりは、「フラを習っている」と言った方が適切でしょう。 この「フラ」はハワイの踊りとしてよく知られています。 今では世界中で愛され踊られています。 海、山、大地など自然神が存在する固有の神話の世界がハワイには昔からあり、 フラの始まりは、記述言語を持たなかったハワイの人々がコミュニケーションする手段として 神々の舞いを手本にしたのが始まりだと言われています。 同じ島国である日本にもハワイと似た文化的側面が古事記などに神々の踊りが記されていたり、 神事の際の舞などはあります。 「フラ」を習う学校はハラウと言います。 ハウラはハワイ語で「学校」と言う意味です。 フラハラウというのは「フラの学校」となります。 ハワイにはいろいろなハラウがあり、その中でも、 大会出場を目指すハラウはダンサー達の見栄の張り合いや足の引っ張り合いも多いです。 なので大会などに出場せずに、「フラ」の文化性、芸術性を追求するハラウもあります。 絶対的な厳しい戒律があるハラウもあります。 クム(先生の意)やアラカイ(師範の意)の 弟子と師匠との縦関係はしっかりしていると言えます。 フラの練習用スカートでパウスカートというスカートがあります。 フラシスターたちはこれをはいて練習します。 パウの柄はハイビスカスやプルメリアなどの花そして、 ハワイアンの楽器など色々な柄があります。 色も自由で、ウエストにゴムを通すだけなので簡単に自分で作ることができます。 自作でパウスカートを作ってみてはいかがでしょうか？ http://dance.point-1.org/2007/12/post_22.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_22.html 001ダンス ダンス ハワイ フラ Thu, 27 Dec 2007 09:55:29 +0900 タップダンス (Tap Dance) は、モダンダンスの一つです。 ダンサーの靴の小さい金属板が固い床に触れるときに 鳴る音からタップダンス (Tap Dance) の名のはつきました。 元来はアメリカ南部の黒人のダンスです。 タップダンスの特徴は、 靴の底には金属板を付けて、靴の爪先（ボウル）と踵（ヒール）で床を踏み鳴らしながら踊ります。 代表的なタップダンサーは フレッド・アステアやジーン・ケリーが有名です。 日本での創始者は中川三郎がその名を知られています。 現在のタップダンスは リズムタップやミュージカルタップなどのスタイルがあり多様化されてます。 ビートを重視したリズムタップはステップによって音楽を作りだしていくスタイルです。 体全体の動きを重視したミュージカルタップはブロードウェイミュージカルに見られるように タップだけではなく曲に合わせて踊っていくスタイルです。 タップダンスのステップの種類としては、 ・ボールドロップ ・ボールタッチ ・ヒールドロップ ・ヒールディグ・シャッフル ・チャグ ・スラップ ・フラップ ・ストンプ ・スタンプ ・ジャンプ ・ウィング ・プルバック ・タイムステップ などがあります。 タップダンスの用語は ダンサー自身がリズムとテンポを生み出すことが出来るので、 音楽用語と共通したものがたくさんあります。 タップダンスシューズについては、 タップシューズの後ろ側には“タップチップ”と呼ばれている金属がかかととつま先に付いてます。 両脚で全部で４個のチップを使って床を鳴らし、踊ります。 シューズのつま先を“ボール（ball）”、かかとの部分を“ヒール（heel）”、つま先の先端を“トー（toe）”と呼びます。 スタンプは足の裏全体（トウとボールとヒールのすべて）をさします。 それぞれのチップを上手に使っていろんな音を出します。 最近では映画の中でもタップダンスが登場するシーンが出てきています。 タップダンスを知らない人でも、目にすればきっと判ると思います。 結構楽しんで出来るのでチャレンジしてみてはいかがでしょう？ http://dance.point-1.org/2007/12/post_17.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_17.html 001ダンス タップ ダンス テンポ リズム 特徴 Wed, 26 Dec 2007 09:55:29 +0900 フラメンコの主体となっているのは、歌・踊り・ギターの伴奏です。 15世紀以降、スペイン南部のアンダルシア地方に伝わる民俗音楽とダンスが スペインの東方からセビリヤ、グラナダなどの都市に入ってきました。 そしてヒターノ（スペインジプシー）たちの歌やダンスなどに影響して発達したと言われています。 そして、更に遡ると、ムーア人の影響もみられると言われています。 フラメンコの歴史と発展には伴奏が重要な役割を果たしているのです。 フラメンコの3つの芸術的な要素としては、 ・歌 ・ダンス ・ギターです。 手拍子（パルマ）をたたくフラメンコグループもいます。 ・カンテ ・・・ 　歌のこと。魂の奥底から響く深い声こそがフラメンコの真髄です。 ・バイレ・・・ 　踊りのこと。靴のかかとやつま先で床を踏み鳴らしてリズムをとり、手の動きはフラメンコの命です。 ・トケ・・・ 　ギター演奏のこと。フラメンコギターを用いて、指先でギターを太鼓の様にして叩いてリズムを取りま　　す。 ・パリージョ・・・ 　踊り子が両手に持つカスタネットのこと。利き手の方には高音が出るものを、逆手には低音がでるもの　をつけます。 ・ハレオ・・・ 　掛け声のこと。「ビエン！」、「オーレ！」などの掛け声をかけます。 ・パルマ・・・ 　手拍子のこと。ギタリストや踊り手および歌い手の呼吸に合わせながらたたきます。 フラメンコを鑑賞する時の注意としては、 観客席からは基本的に手拍子（パルマ）を打たない方が良いです。 リズムが大変難しくて、曲調によってリズムが様々に変化するため、 慣れない素人が手拍子をしてしまうと音楽やダンスの妨げになってしまうことがあるようです。 しかし、掛け声（ハレオ）は歓迎されるようです。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_25.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_25.html 001ダンス ダンサー ダンス フラメンコ 動き 音楽 Sun, 23 Dec 2007 09:55:29 +0900 スクエアダンスの発祥は､１７世紀初期にヨーロッパからアメリカに移住した人々が、イギリスのコントラダンスやフランスのカドリールを変化させて作り上げたと言われています。 スクエアダンスは、4組のカップルが1セットになってCaller（コーラー）の指示に従って踊るダンスです。 第二次世界大戦後約１０年の間にスクエアダンスから 現在踊られているモダンスクエアダンスに改良されました。 日本では、 終戦後、進駐軍民間教育担当官のニブロ氏によってアメリカで生まれた 楽しいフォークダンスの一種として紹介されました。 すると、、瞬く間に日本各地で踊られるようになりました。 国際スクエアダンスコーラーズ協会（CALLERLAB）では、 世界中どこの国でスクエアダンスを習っても、どこの国でも踊れるように定めています。 アメリカ、カナダ、イギリス、フランス、ドイツ、オランダ、スウェ一デン、オーストラリア、ニュージーランド、シンガポール、台湾、韓国、日本など、どこの国でも踊られています。 スクウェアダンスではいくつかの基本的な動作（コール）を覚える必要があります。 特殊なポーズやすばやい動きなどとくに訓練を必要とするものではありません。 ダンサーは普通に歩くことができれば、スクウェアダンスを踊れます。 ダンサーの年齢、性別、体型、大きさなどの制約はありません。 動作（コール）を習得さえすれば、初対面のメンバー同士でも踊れます。 カントリー＆ウエスタン、ブルーグラスの音楽にのってスクエアダンスを踊れば、 良い出会いが期待できる？かもしれません。。。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_8.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_8.html 001ダンス スクエア ダンス 世界 歴史 踊り Sat, 22 Dec 2007 09:55:29 +0900 ロボットダンスはロボットが「ギーッ、ギーッ、ガシャン」と動くように踊ります。 分類としてはブレークダンスから分かれたものにロボットダンスがあります。 ロボットダンスは、パントマイムやマイケルジャクソンのダンスで有名です。 旧式のロボットのようにぎこちない動きのロボットダンス、 最新式のホンダのアシモのようなスタイルやヒューマノイドのような より人間に近い滑らかな動きをするものなどいろいろなスタイルがあります。 ロボットダンスの基本技術はロボットが「ギーッ ガシャッ」と動くのをイメージします。 自分の体のパーツの動きの移動範囲を知って、 それぞれの部分が全体の中でどのように動くかを完全に熟知して踊ると良い様です。 そうすると、くにゃくにゃ動いている様に見えますが、 じつはちゃんと関節で動いているロボットダンスができあがります。 １） 胴体や手などのパーツを動かすときに、 動かしたい方向とまったく逆方向に一瞬だけ振ってから動き出します。 ２）速度を一定に保つことに注意しながら動きます。 ３）止まりたいポイントまで移動させたら、そこをほんの少しだけ通り越してから戻ります。 関節がないのか？と思えるようなくにゃくにゃにみえます。 ロボット ダンスをかっこ良く踊りこなすには、 関節の動きとスピードコントロール、基本パターンやルーティーンを学んで 繰り返し練習することが大事だと思います。 イカツイ雰囲気を出すには、動き始めと終わりに電気ショックを受けたようにブルッと筋肉を弾く技（ポップ）を入れるとよいようです。 直線的な動きにロールする動きをミックスさせると、より視覚的に面白いロボットダンスとなります。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_21.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_21.html 001ダンス ダンス ロボット 動かす 踊る 関節 Fri, 21 Dec 2007 09:55:29 +0900 レゲエダンスの魅力は高い身体能力と健康的な肉体が引き出しています。 レゲエダンスの特徴は、 レゲエミュージックに合わせて、セクシーで情熱的な振り付けと、ある程度肌を見せる非常に露出度の高い衣装、そして頻繁に行うアクロバティックな技があるからです。 レゲエダンスは、エロカッコいいダンスと言えるでしょう。 そのエロカッコいいダンスが最近の若い女性に人気があります。 その秘密としてあげられるのは、美しく健康的なカラダをささえる高い運動能力と柔軟性です。 それは女性にとって、とても魅力的なものです。 理想の体を手に入れるために必要な動きを網羅しているからです。 レゲエダンスをしていると、自分もそうなったのだという錯覚さえ覚えてしまうのでしょう。 きちんとトレーニングをすれば、背筋と腹筋とが鍛えられ、徐々にカラダの軸がしっかりしてきます。 柔軟性を高めると、関節の稼動範囲が広がり、より流動的に動くことが可能となります。 情熱的なレゲエサウンドにそって、カラダをくねらせるためにカラダの軸が必要なのです。 そのために必要になるのが、背筋・腹筋などの体幹部の強化です。 レゲエダンスの大きな特徴であるアクロバティックな倒立に非常に大切なのが、 体幹部を強化することです。 カラダの柔軟性が必要とするのが、セクシー度全開の開脚です。 股関節が柔らかくなると、お尻から太ももの裏側にかけての範囲が広がるので、 下半身を引き締めるのにも効果的です。 レゲエダンスをすれば、美しく健康的なカラダ作りができるでしょう。 レゲエダンスは、美しく健康的なカラダがあればこそ、踊れるダンスなのです。 美しく健康的で理想的なカラダになるには、踊ることによりさらに身体能力を高めていきましょう。 魅惑的なダンスは理想の男性の心も手に入れることができる手段になることでしょう。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_16.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_16.html 001ダンス ダンス レゲエダンス 振り付け 特徴 踊る Thu, 20 Dec 2007 09:55:29 +0900 リバーダンスとは？ 聞き慣れないので？？？の人が多いとおもいます。 このリバーダンスの始まりは、1994年のユーロビジョン音楽祭（アイルランドがホスト役でした）にて、 その幕のあい間の７分間のパフォーマンス作品として発表されました。 アイルランドの作曲家ビル・ウィーラン（Bill Whelan）が、 民族の歴史を川の流れになぞらえたケルト音楽をモチーフとした情熱的な音楽と、 30人のダンサーによる現代的なアイリッシュダンスやタップダンス、フラメンコ、バレエ、 そして生楽器などの視覚的・音響的効果を組み合わせて作られ、息をもつかせぬ迫力の踊りです。 タップダンサーのマイケル・フラットレーとジーン・バトラーが プリンシパルダンサー、ビル・ウィーランが作曲を担当しました。 息をもつかせぬ迫力の踊りに観客は総立ちになり、 拍手と歓声が会場を包み、ヨーロッパ中の視聴者に大きな衝撃を与えました。 噂は瞬く間に広まり、今までリバーダンスを見なかった人も リバーダンスを見たい！という声が多くなり、 遂に、アイルランドの伝統の更なる発展と他文化への影響を題材とした、 ２幕２時間のショーが実現されることになりました。 しかし、たった７分間のイベントを、 ２時間のショーにするには簡単ではありませんでした。 アイルランドの伝統的音楽とダンスに、フラメンコの踊り、民族舞踊、黒人ダンサーのタップダンスなど の様々な文化の融合を表現した作品が1995年2月に完成しました。 「アイルランドの民族の歴史・移民の記憶と望郷」をテーマとした リバーダンスで関心が高まり世界中で受け入れられました。 そして日本や韓国、中国でもツアーが行われる程になりました。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_1.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_1.html 001ダンス コミュニティ ダンス リバーダンス 演出 音楽 Wed, 19 Dec 2007 09:55:29 +0900 サルサはこのキューバ音楽のソン（ルンバ）が米国で発展して出来上がっていきました。 皆さんはキューバ音楽を聴いた事はあると思います。 現在サルサは全米のナイトクラブ、西海岸やフロリダ、NYで広まっています。 しかし白人社会においてはサルサを愛するラテン系移民とは未だに一線を引いているため、 白人男性にはあまりみられません。 ですが白人の女性は、サルサをエスニックと考え、興味を持ち郊外やビーチで遊んでいます。 サルサのニューヨークスタイルはOｎ ２サルサです。 現在のNYのサルサクラブやダンススタジオでよく踊られるのは、 クラブサルサと言われるサルサダンスです。 NYスタイルサルサのルーツは、１９５０年代のマンボの時代。 Tito Puente, Machito ,Tito Rodoriguezなどのうち誰が一番客を踊らせることができるかを 競い合っていました。 それがPalladium Eraの時代です。 そして、その時代にマンボステップは生まれたといわれています。 オリジナルのマンボステップは、1をホールドして、234　678とステップします。 ただ、この時代はいろいろなステップがあったようです。 それぞれダンサーたちは、ステップを自分だけにして人には教えたがらなかったようです。 最近では、日本でもサルサは、官能なペアーダンスとして認知されてきています。 カリブの南国風景がテレビに映し出され、ＣＭ等に使われています。 http://dance.point-1.org/2007/12/post_6.html http://dance.point-1.org/2007/12/post_6.html 001ダンス サルサ ダンス マスター レッスン 踊る Tue, 18 Dec 2007 19:55:29 +0900 ロックダンスは1970年代に誕生しました。 このロックダンスの「ロック」の意味は鍵です。 激しい動きから突然静止してポーズを取る（＝ロックする）スタイルのことです。 ミュージックの内容とマッチした振りでのダンスは、 手の動きがメインとなり、一つ一つの動きがロックするような形の連続性なのです。 ロックダンスを考案したのはアメリカ人のドン・キャンベル。 なのでキャンベルロックとも呼ばれています。 ドン・キャンベルは1969年にL.A.で当時流行していたダンス（Funky Chicken）を 上手く踊ることができませんでした。 ドン・キャンベルが観客から笑われ、その観客に指をさしたのが始まりです。 そして、ロックスタイルが生まれました。 ロックダンスの代表的な動きのポイントは、 何気ない動きを取り入れた物が多いことです。 ドン・キャンベルは1970年代に入ってオリジナル・ロッカーズというダンスチームを結成しました。 オリジナル・ロッカーズを一躍有名にしたのは「Saturday Night Live」に出演し、 TV番組「ソウルトレイン」に起用されたことからです。 ロックダンスの主な動きは、 ・POINT（ポイント） ・THE LOCK（ロック） ・WHICH WAY（ウィッチ・ウェイ） ・KICK WALK（キック・ウォーク） ・CLAP（クラップ） ・PACING（ペイシング） ・STOP & GO（ストップ・アンド・ゴー） ・SCOOBY DOO（スクービー・ドゥー） ・SKEETER RABBIT（スキーター・ラビット） ・SHUFFLE（シャッフル） （「CROSS HAND（クロスハンド）」とも呼ばれます） http://dance.point-1.org/2007/12/post.html http://dance.point-1.org/2007/12/post.html 001ダンス スタイル ダンス ロック 動き 激しい Tue, 18 Dec 2007 09:55:29 +0900 hip hop文化は、アメリカのニューヨークにおいて1960年代後半から1970年代に アフロ・アメリカンやヒスパニック系のコミュニティによって行われていた ブロックパーティーから生まれた。 本来はヒップホップ・ミュージックあるいはラップ・ミュージックと呼ぶのが正しいようです。 文化から派生したサンプリングや打ち込みを中心としたバックトラックの上で、 MCが韻を踏んでいく音楽形態をhiphopと一般に呼ばれようです。 フィットネスにおいて、 HIPHOP＝ブラックミュージックで踊るダンスとして考えられているようです。 HIPHOPとは、黒人文化そのものを指す言葉。 では、その黒人文化とは、 ☆音楽 具体的にはラップなどを使った音楽。1960年代から種々な変化をしてきています。 ☆舞踊 いわゆるダンス。黒人はダンスを習うほど豊かではなかったのでストリートダンスが主でした。 ☆絵画 グラフイカルアートといい、壁などにスプし－で絵を描きます。 ☆DJ クラブDJのルーツで、レコードを回すことです。スクラッチなどの技術が生まれました。 この中の一つがHIPHOPというのではなく、これら全てがHIPHOPです。 ＨＩＰＨＯＰの言葉に含まれる意味としては、 「自分だけの」や「オリジナルの」と、言ったことが含まれているようです。 自分は「これが自分流のHIPHOPだ！！」と思えば、それがHIPHOPだということになります。。 http://dance.point-1.org/2007/12/hiphop.html http://dance.point-1.org/2007/12/hiphop.html 001ダンス hiphop ダンス リズム 体操 技 Mon, 17 Dec 2007 09:55:29 +0900